茶源自中國，卻在發展成日常飲品後喪失了曾經到達的高度精神性。自十六世紀千利休以來，日本茶人揉合了老莊思想、禪學，形成茶的哲學。大和民族悟出的「茶道」，由岡倉天心這位日本近代藝術的啟蒙者以詩意流暢的英文向西方傳達。

　　「偉大的概念藏在微小的事物裡，深遠的世界就在日常當中。」

　　以茶為中心，茶之書的敘事在歷史、宗教、建築、美學、花道、生死觀等領域自在穿梭，引介東方文明底蘊中流洩的世界觀。一代思想家心中的茶的本質，是「不完全」的美學。

　　▌茶道：美是愚，美是自然無為。
　　岡倉巧妙引用禪理中的「愚」（foolishness）來闡述茶道哲學與美感，在功利價值觀中無用的事物，無法用功利的尺度來衡量，因此擁有了更廣大無邊的精神價值。道家老子的「空」，也說明了人類如何維持物我和諧，讓美感進入。

　　▌茶室：在內心讓殘缺成為完整，領會真正的美。
　　五百年前的茶室建立了日本美學的核心──侘寂、陰翳、質朴，茶屋的外觀與結構暗示了短暫、脆弱、拙劣等不完美，平等的主與客在此實現一期一會，在邁向完美的途中開啟無限可能。

　　▌茶人：對於規矩作法，去遵守、打破、或遠離，但是莫忘初衷。
　　茶道大師的用色、設計才華留給後世無限美學資產。花瓶滴落的清水並不需要拂去，庭院除草、侍奉茶水，茶人用自身的優雅微光讓簡樸事物更美好，永恆就存在其中。

　　岡倉以「利休最後的茶會」道出茶人的生死觀，為本書作結，茶道是生的藝術，而人類與自然的終極結合是莊嚴的死亡。

　　本書寫於廿世紀初，在世界一味西化、對東方普遍存在誤解的時代，岡倉天心以「茶」寓意，引西方認識東方思想奧義，在百年前謳歌與自然共生的絕對美感。茶道所開啟的美學自此流入世界，在人類發展面臨極限的今日，依然指出了前方道路。

本書特色

　　◎日本的飲食起居、服飾、瓷器、漆器、繪畫、文學等無一不受到茶道的影響，認識茶道可以是認識日本文化的第一步，奠定感受日本美學的基礎。