跳脫他者眼光的原住民視角，如何講述自己族群文化的故事？
　　從《麻必浩的土地到哪裡去了？》、《彩虹的故事》、《走過千年》到《霧社．川中島》，
　　紀錄片導演比令．亞布如何呈現「原住民自身的影像觀點」？

　　1990年代中葉後，愈來愈多本身為原住民的導演投入紀錄片拍攝工作，他們跳脫民族誌、人類學觀看他者的既定框架，讓原住民能以更具主動性的權力「述說自己」、「凝視自己」、「拍攝自己」的族群文化與歷史故事。

　　本書不在於討論艱澀的理論，而是聚焦於原住民紀錄片導演比令．亞布歷年作品中所呈現的「原住民自身的影像觀點」。從拍攝於1998年的《彩虹的故事》，2016年11月獲邀於日本大阪國立民族學博物館舉辦的「民族誌電影文化的觀點」上映，足見比令作品已然進入跨國文化的研究視野，並展現其在原住民影像敘事的地位與代表性。

　　詮釋人類學大師紀爾茲（Clifford Geertz）曾說：「如何理解所謂的土著觀點（From the native's point of view）呢？其實只要能聽懂他們所說的一句笑話，而你也笑得出來，這樣就足夠了！」這段話一直是作者對於原住民歷史文化研究的初衷，也希望藉由本書的視角，帶領讀者看見比令．亞布紀錄片中那些真實而有溫度的原民生活。

本書特色

　　1.大量第一手資料，包括實地田野調查、影像拍攝者與被拍攝者的口述訪談。
　　2.以貼身觀察與影像拍攝專業，分析比令．亞布導演歷年作品。