黑膠唱片，習慣又稱「膠木唱片」是一種黑色圓盤形的膠片，是用樹脂聚氯乙烯，即PVC壓製，上面刻有凹凸的刻紋，以紀錄聲音。早期的黑膠唱片只有單聲道，轉速為78轉（每分鐘）稱為SP，1948年之前SP（粗紋唱片）此規格為全球大一統的局面。

1948年出了轉速較慢、面積較大的33又三分一轉密紋唱片（即LP，Long Play），每面大約可以錄製6首歌左右，是由德國發明家愛米爾‧貝利頌（Emile Berliner）發明的。密紋唱片LP的誕生打破了SP「大一統」的局面，SP由於第一，錄音時間短，第二，單張SP唱片 較LP重量重，相同錄音時間需要的唱片數量較多，不易攜帶。第三，粗紋唱片十分脆，極易損壞。第四，粗紋唱片保真度較密紋唱片差很多，信噪比低，低頻、高頻的頻率響應差。因此，自密紋唱片出現後，粗紋唱片便被迅速淘汰，於1950年代基本被密紋唱片完全取代。

細紋唱片直徑常見的是12英吋，大量用於錄製各種音樂。SP粗紋唱片可使用鋼針（早期手搖唱機）和粗紋寶石唱針（電唱頭）放唱，唱針與密紋唱片不能通用。一般來說，唱片都是先用一塊質料比較軟的物料造成母碟，再把鋁金屬倒在上面製作壓碟用的母版。利用母版，唱片生產商可以重覆多次的把半融的空白硬膠碟壓成音樂唱片。

黑膠唱片原本皆為黑色，到了1980年代後期時，這些唱片的顏色已不再局限於黑色，而可以是白色、橙色、透明、螢光色、甚至可以把歌手的樣貌印製在唱片裡，不過成本比較高。LP的聲波音率是最接近人類耳朵聽覺的類比式頻率，聲音較CD（數位）更飽滿、渾厚、輕柔而不尖銳、自然而流暢，是較接近原錄音的音場，聽LP的好處很多，唯一缺點是需要換面、放久了容易發霉，沒辦法用搖控器選曲或重聽，全部需要手動，但確是最溫柔美好的聲音載體。

這一張即是由香港企業家謝宏中發起，他基於對詩詞的熱愛，整理出數十首詞作，命名為《淡淡幽情》，可惜回應並不熱烈。一九八一年，他在一次晚宴遇上了鄧麗君，他向她推銷構想，並認為她是詮釋這些詞作的不二人選，鄧麗君反應熱烈，他立刻再向當時寶麗金負責人鄭東漢游說，也獲得熱情回應。三人加上製作人鄧錫泉逐約在香港淺水灣的酒店，詳談專輯的製作方向，並挑出十二首詞，交由八位作曲者譜曲，在一九八三年《淡淡幽情》發行前，鄧麗君早已用她甜得化不開的小調歌曲風靡了全球華人，但她自一九七九年《小城故事》後，已較無令人印象深刻的代表作，這張專輯雖不能說幫她轉型，但結合她給人的傳統形象，加入吟唱古代詩詞的作法，卻是非常成功的企劃概念。

在製作上也不馬虎，不僅在歌詞本中請來畫家單柏欽為這十二首詞作畫，將詞中意境用水墨畫呈現，攝影家林偉則以鄧麗君為主題，將十二首詞的詞意用現代的背景表現，再加上每附的白話文解說、創作背景介紹，構思與執行得很完整。這張專輯雖在香港製作，但多數卻找來台灣作曲家譜曲，製作人鄧錫泉曾說：「當時台灣作曲家常於國語創作，因此我覺得他們比較容易理解古詞。」專輯中，劉家昌負責了三首曲子，包括主打歌《獨上西樓》。《獨》曲的編曲相當值得稱道，它由一開始鄧麗君的清唱，轉為朗誦，此時管弦樂團出場，將鄧麗君聲音襯托得更為雍容華貴。這首曲子不過兩分四十秒，卻表現得恰到好處。

鄧麗君則在《但願人長久》盡情表現她千迴百轉的優雅轉音，真假音的美妙轉換，相對於詩人蘇軾在詞作表現的多情與瀟灑，鄧麗君則用她婉約的方式征服了所有歌迷。擅長寫「老歌風情」的黃霑，也在還未寫出《晚風》前，先貢獻了《有誰知我此時情》。在台灣流行音樂專輯裡，《淡淡幽情》無論在企劃創意、詞曲精緻、與歌者表現上，都達到一種天人合一的相契程度；這麼多年後，還真難找出一張專輯，可以配合得如此天衣無縫，而不是經由刻意包裝而成。

曲目 :
< Side A > 
1. 獨上西樓【詞牌：哀思】（南唐）  李煜詞 / 劉家昌作曲
2. 但願人長久【詞牌：水調歌頭】（宋）  蘇軾詞 / 梁弘志作曲
3. 幾多愁【詞牌：虞美人】（南唐）  李煜詞 / 譚健常作曲
4. 芳草無情【詞牌：蘇幕遮】（宋）范仲淹詞 / 鐘肇峰作曲
5. 清夜悠悠【詞牌：桃源憶故人】（宋）  秦少游詞 / 古月作曲
6. 有誰知我此時情【詞牌：鷓鴣天】（宋）  聶勝瓊詞 / 黃霑作曲
< Side B >
1. 臙指淚【詞牌：烏夜啼】（南唐）  李煜詞 / 劉家昌作曲
2. 萬葉千聲【詞牌：玉樓春】（宋）  歐陽修詞 / 劉家昌作曲
3. 人約黃昏後【詞牌：生查子】（宋）  朱淑真詞 / 翁清溪作曲
4. 相看淚眼【詞牌：雨淋鈴】（宋）  柳永詞 / 古月作曲
5. 欲說還休【詞牌：醜奴兒】（宋）  辛棄疾詞 / 鐘肇峰作曲
6. 思君【詞牌：卜算子】（宋）  李之儀詞 / 陳揚作曲